دنیای سینمایی مارول هیچوقت برای اقتباس از کمیکها یک مسیر ثابت و بینقص نداشته. بعضی جاها واقعاً خوب عمل کرده و شخصیتهایی رو که قبلاً بین مخاطبهای عمومی چندان شناختهشده نبودن، به محبوبیتی باورنکردنی رسونده. اما در کنارش، دیزنی برای اینکه بعضی از این شخصیتها روی پرده سینما دوستداشتنیتر، قابلدرکتر یا حتی بامزهتر باشن، تغییرات جدیای توی شخصیتشون ایجاد کرده. نتیجه هم این شده که بعضی از قهرمانها و شرورهای MCU دیگر شباهت چندانی به نسخهای ندارن که سالها توی کمیکها میشناختیم.
بعضی از این تغییرات اتفاقاً خیلی خوب از آب دراومدن. به شخصیتها کاریزمای بیشتری دادن، باعث شدن راحتتر باهاشون ارتباط بگیریم و حتی نسخهای محبوبتر از شخصیت اصلی ساختن. اما گاهی هم دیزنی زیادی جلو رفته و دقیقاً همون ویژگیهایی رو حذف کرده که باعث جذابیت شخصیت برای خوانندههای کمیک میشدن.
حالا چه این تغییرات رو دوست داشته باشیم و چه ازشون متنفر باشیم، یک چیز کاملاً مشخصه: این شخصیتهای مارول در MCU دیگر همون آدمهایی نیستن که روی کاغذ میشناختیم.
۱۰. درکس توی کمیکها یک شخصیت تراژیکه
درکس با بازی دیو باتیستا یکی از بامزهترین شخصیتهای MCUئه. نکته جالب ماجرا اینه که خودش معمولاً متوجه نمیشه چقدر خندهداره و دقیقاً همین جدیتش باعث میشه شوخیهاش بهتر جواب بدن. درکس در کنار تمام این لحظههای کمدی، مبارز قدرتمندیه که گذشته غمانگیزی هم داره. او خانوادهاش رو بهخاطر رونان متهمکننده از دست داده و تمام زندگیش رو صرف پیدا کردن انتقام کرده.
بااینحال، فیلمهای «نگهبانان کهکشان» بیشتر از اینکه روی درد، خشم و گذشته درکس تمرکز کنن، از او برای ساختن شوخی و گفتن تکجملههای بامزه استفاده میکنن. این موضوع مخصوصاً در فیلمهای بعدی پررنگتر میشه؛ تا جایی که گاهی فراموش میکنیم این مرد قرار بوده یکی از تراژیکترین اعضای گروه باشه، نه کسی که فقط حرفها رو بیشازحد تحتاللفظی برداشت میکنه.
همین تصمیم باعث شده درکس MCU فاصله زیادی با نسخه کمیکی خودش داشته باشه. داستان درکس در کمیکها کاملاً با رنج، خشم و میل به انتقام تعریف میشه. خانواده او به دست تانوس کشته شدن و خودش هم به جنگجویی تبدیل شده که هدف اصلی زندگیش نابود کردن تانوسه. درکس کمیکها یک مبارز خشن، غمزده و خطرناکه که اندوهش رو به خشم تبدیل کرده و از همین خشم برای ادامه دادن نیرو میگیره.
نسخه MCU هنوز بخشهایی از این گذشته رو با خودش داره، اما هیچوقت عمق احساسی و پیچیدگی درکس کمیکها رو بهدرستی منتقل نمیکنه. در نتیجه، با اینکه درکس سینمایی شخصیت محبوب و بامزهایه، خیلی از طرفدارهای کمیک احساس میکنن مارول بخش مهمی از هویت اصلی او رو زیر انبوهی از شوخی دفن کرده.
۹. میک توی MCU فقط به یک شوخی تبدیل شده
ثور زمانی که توی ساکار زندانی بود، با میک آشنا شد؛ جنگجویی حشرهمانند که مجبور شده بود توی مسابقات قهرمانان گرندمستر بجنگه. ثور هم به او، کورگ و چند مبارز دیگه کمک کرد تا از اون وضعیت فرار کنن. میک بعد از نابودی ازگارد همراه بقیه به زمین اومد و در نیو آزگارد زندگی تازهای برای خودش ساخت.
آخرین باری که میک رو در Thor: Love and Thunder دیدیم، بهعنوان منشی والکری کار میکرد و عملاً دیگر چیزی از اون جنگجوی ساکار باقی نمونده بود. خب، احتمالاً کار اداری توی نیو آزگارد هم دردسرهای خودش رو داره، اما با چیزی که میک در کمیکهاست فاصله زیادی داره.
خیلی از طرفدارها معتقدن MCU میک رو به یک شوخی ساده تقلیل داده و راستش رو بخواین، چندان هم اشتباه نمیکنن. شاید این تغییر مشکل بزرگی نبود اگر نسخه کمیکی میک یک جنگجوی مهم و قدرتمند محسوب نمیشد. او توی کمیکها یکی از شخصیتهای اصلی داستان Planet Hulk و مبارزی خشنه که کنار هالک میجنگه و نقش مهمی در اتفاقات اون خط داستانی داره.
تایکا وایتیتی، میک رو به یک شوخی تصویری تقریباً غیرقابلشناسایی تبدیل کرد؛ شخصیتی که حتی دیالوگ درستوحسابی هم نداره و بیشتر برای انجام کارهای عجیب یا حضور در پسزمینه استفاده میشه. نتیجه اینه که اگر کسی فقط فیلمهای MCU رو دیده باشه، احتمالاً هیچ تصوری از اهمیت و قدرت واقعی میک در کمیکها نداره.
۸. وانگ بعد از MCU خیلی محبوبتر شد
وقتی وانگ برای اولینبار در Doctor Strange معرفی شد، احتمالاً کمتر کسی فکر میکرد قراره به یکی از محبوبترین شخصیتهای فرعی دنیای سینمایی مارول تبدیل بشه. وانگ سالها در کمیکهای دکتر استرنج حضور داشته، اما معمولاً نقش همراه و دستیار استرنج رو بر عهده داشته و شخصیتش بهاندازه نسخه سینمایی پررنگ و مستقل نبوده.
وانگ در MCU هم یکی از نزدیکترین متحدان استیفن استرنجه، اما تفاوت اصلی این دو نسخه توی کاریزما و استقلال شخصیتی وانگه. او فقط کسی نیست که در کتابخانه کامار-تاج بشینه، قوانین رو برای استرنج توضیح بده و بعد منتظر بمونه ببینه این بار قراره کدوم قانون شکسته بشه. وانگ خودش وارد میدان میشه، تصمیم میگیره، میجنگه و حتی به جایگاه جادوگر اعظم میرسه.
بخش بزرگی از محبوبیت این نسخه هم به بازی بندیکت وانگ برمیگرده. توانایی او در اجرای کمدی خشک و کاملاً جدی باعث شده وانگ بدون اینکه شخصیتش تبدیل به یک دلقک بشه، منبع طنز خیلی از صحنهها باشه. صورتش معمولاً هیچ تغییری نمیکنه، اما همان یک نگاهش گاهی از ده خط دیالوگ خندهدارتره.
وانگ MCU در کنار تمام تواناییهای جادوییش، شخصیت زمینیتر و قابلدرکتری هم داره. ممکنه مشغول محافظت از دنیا در برابر تهدیدهای بینبعدی باشه، اما آخرش دلش میخواد برگرده خونه و The Sopranos یا یک برنامه تلویزیونی معمولی ببینه. همین جزئیات کوچیک باعث شدن مخاطبها راحتتر با او ارتباط بگیرن.
در نتیجه، وانگ یکی از تغییرات موفق MCU محسوب میشه. فیلمها شخصیتی رو که در کمیکها معمولاً نقش فرعیتر و سادهتری داشت، به قهرمانی مستقل، بامزه و دوستداشتنی تبدیل کردن که حالا حضورش در هر پروژهای میتونه طرفدارها رو خوشحال کنه.
۷. نسخه کمیکی استار-لرد یک مرد نظامی جدیه
پیتر کوییل توی MCU با یک صحنه رقص معرفی شد، چند شوخی کرد، به یک موش فضایی میکروفن گرفت و بعد هم نشون داد با وجود بزرگ شدن بین دزدهای فضایی، قلب مهربونی داره. او فقط طی یک فیلم به یکی از محبوبترین شخصیتهای MCU تبدیل شد و خیلی زود خودش رو بهعنوان یکی از بامزهترین اعضای این دنیا جا انداخت.
نکته جالب اینه که استار-لرد کمیکها احتمالاً اگر نسخه MCU خودش رو میدید، چند دقیقه تحملش میکرد و بعد با جدیت از اتاق بیرون میرفت.
پیتر کوییل در کمیکها شخصیتی واقعگراتر، بالغتر و جدیتره. او یک کهنهسرباز باتجربه است که مخصوصاً وسط میدان نبرد حوصله هیچ مسخرهبازیای رو نداره. این نسخه از استار-لرد بیشتر شبیه یک فرمانده نظامیه که میدونه تصمیم اشتباه ممکنه به قیمت جان تمام افراد گروهش تموم بشه.
این تصویر فاصله زیادی با مردبچه عاشق موسیقیای داره که جیمز گان توی سهگانه «نگهبانان کهکشان» معرفی کرد. استار-لرد MCU با شوخی، موسیقی و رفتارهای گاهی نابالغانهاش تعریف میشه و حتی زمانی که رهبری گروه رو بر عهده داره، باز هم نمیتونه کاملاً از همون شخصیت بیخیال و لجباز فاصله بگیره.
البته نسخه کریس پرت برای سینما خیلی خوب جواب داد و بخش بزرگی از محبوبیت «نگهبانان کهکشان» هم به همین شخصیتپردازی برمیگرده. بااینحال، بعضی از طرفدارهای قدیمی کمیک هنوز نمیتونن با این تغییر کنار بیان، چون احساس میکنن MCU یک فرمانده نظامی جدی رو به قهرمانی بامزه و گاهی بیشازحد بچگانه تبدیل کرده.
۶. مانتیس توی کمیکها قهرمانی قدرتمند و بااعتمادبهنفسه
بعضی از طرفدارها معتقدن MCU شخصیت مانتیس رو خراب کرده. کسانی که مهربونی، سادگی و همدلی نسخه سینمایی رو دوست دارن، شاید در نگاه اول متوجه نشن چرا چنین انتقادی وجود داره. برای پیدا کردن جواب باید سراغ کمیکها بریم.
مانتیس کمیکها هم مثل نسخه MCU یک امپاته و میتونه احساسات دیگران رو درک یا تحتتأثیر قرار بده، اما خیلی کمتر منفعل و مطیعه. او جنگجویی قدرتمند، مطمئن و آموزشدیده است که تواناییهای مبارزهایش بهاندازه قدرتهای ذهنیش اهمیت دارن. این مانتیس دقیقاً میدونه کیه و برای اثبات تواناییهای خودش هم منتظر تأیید بقیه نمیمونه.
اما مانتیس MCU در ابتدا شخصیتی خام، سادهدل و ناامنه که بیشتر عمرش رو زیر سلطه ایگو گذرونده. او تواناییهای نسخه کمیکی خودش رو نداره و شخصیت شیرین و معصومش هم اجازه نمیده اون انرژی جدی و جنگجویانه کمیکها رو منتقل کنه.
از اون بدتر، مانتیس بارها به هدف شوخیهای سطحی تبدیل میشه؛ مخصوصاً شوخیهایی درباره ظاهرش که حتی زمان اکران فیلمها هم چندان خلاقانه نبودن و امروز دیگر بدتر به نظر میرسن. شخصیت او گاهی فقط برای این وارد صحنه میشه که حرفی سادهلوحانه بزنه و بقیه به او بخندن، در حالی که نسخه کمیکی مانتیس میتونه بسیاری از همون آدمها رو بدون زحمت از سر راهش برداره.
پایان Guardians of the Galaxy Vol. 3 بالاخره فرصتی به مانتیس داد تا از گروه جدا بشه و مسیر خودش رو پیدا کنه. حالا خیلی از طرفدارها امیدوارن اگر دوباره به MCU برگشت، با نسخهای مستقلتر، قدرتمندتر و بااعتمادبهنفستر روبهرو بشیم؛ شخصیتی که کمی بیشتر به مانتیس کمیکها شباهت داشته باشه.
۵. سرسی در Eternals زیادی آرام و زمینیه
بین تمام اترنالها، سرسی کسیه که بیشتر از بقیه برای نجات زمین تلاش میکنه، چون در طول قرنها واقعاً عاشق انسانها و این سیاره شده. فیلم نشون میده که او بعد از این همه سال زندگی بین انسانها، به بشریت وابستگی عمیقی پیدا کرده و حتی عاشق یکی از اونها شده. همین موضوع باعث میشه سرسی MCU موجودی مهربون، همدل و دلسوز به نظر برسه که ترجیح میده از قدرتش برای کمک کردن استفاده کنه.
نسخه کمیکی سرسی هم به زمین علاقه داره، اما دلیل این علاقه کمی متفاوته. او بیشتر از اینکه شیفته خود انسانها باشه، عاشق تجربهها، هیجانها و لذتهاییه که زندگی روی زمین در اختیارش قرار میده.
سرسی MCU قهرمانی آرام، کمحرف و زمینیه، اما نسخه کمیکی او کاملاً برونگرا، اجتماعی و اهل خوشگذرونیه. او مهمونی میگیره، با آدمها معاشرت میکنه و از تمام سرگرمیهایی که زندگی زمینی میتونه به یک اترنال چند هزار ساله ارائه بده، لذت میبره. علاقهاش به زمین فقط از مهربونی انسانها نمیاد؛ او عاشق شادی، هیجان، شلوغی و تجربههاییه که این سیاره در اختیارش میذاره.
نسخه MCU سرسی رو حتی بهسختی میشه وسط یک مهمونی شلوغ تصور کرد، چه برسه به اینکه خودش میزبانش باشه. او خیلی درونگراتر، آرامتر و محتاطتر از نسخه کمیکی نوشته شده و همین تغییر باعث شده بخشی از انرژی و جذابیت خاص شخصیت اصلی از بین بره.
شاید این انتخاب با فضای جدی فیلم Eternals هماهنگ بوده، اما در عوض شخصیتی که میتونست یکی از پرانرژیترین و متفاوتترین اعضای گروه باشه، به قهرمانی بیشازحد آرام تبدیل شده که گاهی بین بقیه اترنالها گم میشه.
۴. رابرت داونی جونیور برای همیشه تونی استارک رو تغییر داد
آیرون من یکی از معدود شخصیتهاییه که میشه گفت MCU نهتنها تغییرش داد، بلکه در خیلی از بخشها بهترش کرد. هر کسی کمیکهای قدیمیتر آیرون من، مخصوصاً آثار قبل از دهه ۲۰۱۰ رو خونده باشه، میدونه تونی استارک همیشه این شخصیت شوخ، پرحرف و کاریزماتیکی نبود که امروز میشناسیم.
تونی کمیکها مردی جدی و گاهی حتی خشک بود. این میلیاردر معمولاً نیتهای خوبی داشت، اما نه آنقدر بامزه بود و نه آنقدر خوشمشرب که مخاطبها خیلی راحت باهاش ارتباط برقرار کنن. غرور، تصمیمهای بحثبرانگیز و جدیت زیادش هم باعث میشدن برای بعضی از خوانندهها شخصیت چندان همدلیبرانگیزی نباشه.
بعد رابرت داونی جونیور از راه رسید و همهچیز رو تغییر داد.
او نوع خاصی از غرور، شوخطبعی و جذابیت رو وارد شخصیت تونی کرد که قبل از اون به این شکل وجود نداشت. تونی MCU میدونه باهوشه، میدونه ثروتمنده و حتی یک لحظه هم تلاش نمیکنه تواضع مصنوعی از خودش نشون بده. بااینحال، کاریزمای رابرت داونی جونیور باعث میشه حتی وقتی تونی غیرقابلتحمله، باز هم نتونیم چشم ازش برداریم.
جمله معروف «نابغه، میلیاردر، پلیبوی، نیکوکار» یکی از ماندگارترین دیالوگهای کل MCUئه، چون فقط با چند کلمه تمام شخصیت تونی رو خلاصه میکنه؛ اعتمادبهنفسش، بیخیالیاش نسبت به قضاوت بقیه و تفاوت بزرگی که با نسخه جدیتر کمیکها داشت.
اجرای رابرت داونی جونیور آنقدر محبوب و تأثیرگذار شد که کمیکها هم کمکم شروع کردن به نزدیک کردن تونی استارک به نسخه سینماییاش. در نتیجه، MCU فقط یک برداشت متفاوت از آیرون من نساخت؛ عملاً تصویری رو که تمام دنیا از این شخصیت داشت برای همیشه تغییر داد.
۳. تسکمستر برای MCU کاملاً بازطراحی شد
تسکمستر یکی از بزرگترین تغییراتی رو نشون میده که MCU نسبت به پیوستگی اصلی کمیکهای زمین-۶۱۶ ایجاد کرده. این شخصیت شرور در فیلم Black Widow معرفی شد و بعد مشخص شد هویت واقعی او آنتونیا دریکوف، دختر ژنرال دریکوف و یکی از قربانیان اتاق قرمزه.
دریکوف با استفاده از ارتقاهای سایبرنتیکی و کنترل ذهن، دختر خودش رو به سلاحی تبدیل کرده بود که میتونست حرکات مبارزهای مختلف رو تقلید کنه و برای مقابله با ناتاشا و یلنا به کار گرفته بشه. این نسخه گذشتهای تراژیک داره، اما عملاً بیشتر شبیه ابزاری در دست پدرشه تا یک شخصیت شرور مستقل.
تسکمستر در کمیکها تقریباً از هر نظر با آنتونیا فرق داره. هویت اصلی او تونی مسترزه؛ مردی که سابقه فعالیت بهعنوان مأمور شیلد رو داشته و بعد از تزریق نوعی سرم آزمایشی، تواناییهای ویژهای به دست آورده. تونی بعد از اون به یک مزدور و مربی حرفهای تبدیل میشه که برای گروههای شرور نیرو آموزش میده.
نسخه کمیکی تسکمستر هم مثل آنتونیا میتونه با استفاده از رفلکسهای تصویری، حرکات دشمنهاش رو فقط با دیدنشون یاد بگیره و تقلید کنه. همین توانایی باعث شده مبارزه با او برای قهرمانهایی مثل کاپیتان آمریکا، بلک ویدو و هاکای به دردسر بزرگی تبدیل بشه.
اما تفاوت اصلی فقط به جنسیت این دو نسخه مربوط نمیشه. تونی مسترز توی کمیکها شخصیت، شوخطبعی، انگیزه و هویت مستقلی داره، در حالی که آنتونیا در Black Widow تقریباً هیچ فرصتی برای حرف زدن یا شکل دادن به شخصیت خودش پیدا نمیکنه. بیشتر زمان فیلم پشت یک ماسک مخفی شده و در نهایت هم از هویتش فقط برای ساختن یک غافلگیری داستانی استفاده میشه.
به همین دلیل خیلی از طرفدارها احساس میکنن MCU تسکمستر رو خراب کرد. مشکل اصلی این نیست که جنسیت شخصیت تغییر کرده؛ مشکل اینه که یک مزدور کاریزماتیک و خطرناک به شخصیتی تخت و خاموش تبدیل شد که بیشتر از خودش، پیچش داستانی مربوط به هویتش اهمیت داشت.
۲. هاکای از یک بازنده دوستداشتنی به مرد خانواده تبدیل شد
کلینت بارتون، معروف به هاکای، معمولاً تنها انسان معمولی بین هیولاها، خدایان، جادوگرها و ابرسربازهاست. او نه زره پیشرفته داره، نه سرم ابرسرباز تزریق کرده و نه میتونه آذرخش احضار کنه. فقط یک کمان، چند تیر عجیب و اعتمادبهنفسی داره که گاهی بیشتر از تمام تجهیزات بقیه انتقامجویان به کارش میاد.
کلینت کمیکها شخصیتی گستاخ و بیشازحد مطمئنه، چون اگر اینطور نباشه، بین اون همه آدم ابرقدرت خیلی راحت گم میشه. البته این اعتمادبهنفس جلوی این رو نمیگیره که گاهی شبیه یک بازنده تمامعیار باشه. او توی روابطش افتضاحه، با آدمهای اشتباه وارد دردسر میشه، زندگی شخصیش معمولاً بههمریخته است و حتی نمیتونه یک برنامه غذایی سالم رو برای مدت زیادی ادامه بده.
جذابیت هاکای کمیکها هم دقیقاً از همین ویژگیها میاد. او میدونه یک انسان معمولیه، اشتباه میکنه، زمین میخوره و تصمیمهای احمقانه میگیره، اما باز هم بلند میشه و به جنگیدن ادامه میده. خوانندهها این بههمریختگی رو پذیرفتن و حتی دوستش دارن، چون باعث میشه کلینت بین تمام قهرمانهای مارول واقعیتر به نظر برسه.
نسخه MCU کلینت هم طرفدارهای خودش رو داره، اما نمیشه نادیده گرفت که این دو نسخه چقدر با هم فرق دارن. در حالی که کلینت کمیکها گاهی یک فاجعه متحرکه، کلینت MCU عملاً به چهرهای پدرانه و مسئولیتپذیر تبدیل شده.
این ویژگی رو اول توی رابطه کمتر دیدهشدهاش با واندا میبینیم، بعد در سریال Hawkeye و ارتباطش با کیت بیشاپ پررنگتر میشه و البته از همون ابتدا هم خانواده خودش مهمترین بخش زندگیشه. مارول استودیوز از هاکای یک مرد خانواده زمینی و قابلدرک ساخته که بعد از هر مأموریت فقط میخواد سالم به خونه و پیش زن و بچههاش برگرده.
هر دو نسخه به شکل متفاوتی قابلارتباطن. یکی به خاطر اشتباهها و زندگی آشفتهاش و دیگری به خاطر مسئولیتپذیری و وابستگیاش به خانواده. بااینحال، زندگی، رفتار و انگیزههای این دو کلینت آنقدر با هم فرق دارن که گاهی واقعاً شبیه دو شخصیت جدا به نظر میرسن.
۱. تایکا وایتیتی ثور رو به یک شوخی تبدیل کرد
بعد از دو فیلمی که نتونسته بودن جایگاه محکمی برای ثور در MCU بسازن، طرفدارها از راه رسیدن Thor: Ragnarok و تغییرات تایکا وایتیتی حسابی استقبال کردن. فیلم سوم بالاخره تونست ثور رو از فضای خشک و بیشازحد جدی آثار قبلی بیرون بیاره و او رو به یکی از سرگرمکنندهترین شخصیتهای MCU تبدیل کنه.
مشکل اینجاست که همین موفقیت، بذر یکی از عجیبترین تغییرات شخصیت ثور رو هم کاشت.
وایتیتی میخواست ثور رو کمی بامزهتر و انسانیتر کنه، اما این تغییر در ادامه، با کمک برادران روسو و فیلمهای بعدی، زیادی جلو رفت. تا پایان حماسه بینهایت، خدای قدرتمند رعد گاهی بیشتر از اینکه یک جنگجوی افسانهای باشه، شبیه دلقک MCU رفتار میکرد.
ثور MCU مدام شوخی میکنه، خودش رو مسخره میکنه و حتی وسط جدیترین موقعیتها هم نمیتونه جلوی تیکه انداختن و حرفهای بامزهاش رو بگیره. این ویژگی در Ragnarok تازگی داشت و خوب جواب داد، اما در Thor: Love and Thunder آنقدر تکرار شد که تقریباً تمام وقار و سنگینی شخصیت رو از بین برد.
این تصویر با ثور کمیکها فاصله زیادی داره. نسخه کمیکی ثور یک جنگجوی جدی، باشکوه و باوقاره که مخصوصاً وسط میدان نبرد وقتش رو با مزخرفگویی تلف نمیکنه. او ممکنه گاهی شوخی کنه یا رفتار سادهدلانهای داشته باشه، اما هیچوقت فراموش نمیکنیم که با یک خدای باستانی و یکی از قدرتمندترین جنگجوهای مارول طرفیم.
ثور کمیکها حتی در نحوه حرف زدن و رفتارش هم سنگینی خاصی داره؛ ویژگیای که در MCU بهندرت دیده میشه. گاهی فیلمها توی لحظات حماسی بخشی از اون وقار رو برمیگردونن، اما معمولاً خیلی زود یک شوخی از راه میرسه و تمام فضای صحنه رو خراب میکنه.
ثور کمیکها و ثور MCU شاید قدرتها، چکش و گذشته مشترکی داشته باشن، اما از نظر شخصیتی عملاً دو آدم متفاوتن. یکی جنگجویی اسطورهای و باشکوهه و دیگری قهرمانی بامزه که فیلمها گاهی یادشون میره باید اجازه بدن جدی هم باشه.
حرف آخر
MCU برای ساختن یک دنیای سینمایی بزرگ و پرمخاطب مجبور بود خیلی از شخصیتهای مارول رو تغییر بده. بعضی از این تغییرات باعث شدن شخصیتها بهتر، جذابتر و محبوبتر بشن؛ مثل تونی استارک و وانگ که نسخههای سینماییشون حتی روی تصویر کمیکی اونها هم تأثیر گذاشتن.
اما بعضی شخصیتهای دیگه در این مسیر بخش مهمی از هویت اصلی خودشون رو از دست دادن. درکس، مانتیس و میک جدیت و قدرت نسخههای کمیکیشون رو تا حد زیادی کنار گذاشتن، تسکمستر به شخصیتی کاملاً متفاوت تبدیل شد و ثور هم آنقدر وارد فضای کمدی شد که گاهی دیگر چیزی از وقار خدای رعد در او دیده نمیشه.
این تفاوتها نشون میدن که اقتباس فقط برداشتن یک شخصیت از روی صفحات کمیک و گذاشتنش جلوی دوربین نیست. گاهی یک شخصیت باید برای مدیوم تازه دوباره ساخته بشه و بعضی تغییرات هم واقعاً ضروریان. اما وقتی این بازسازی بیشازحد از ریشهها فاصله بگیره، طرفدارهای قدیمی حق دارن احساس کنن چیزی که سالها دوستش داشتن، بین راه گم شده.
حالا شما کدوم تغییر MCU رو بیشتر دوست داشتین و کدوم یکی به نظرتون واقعاً به شخصیت اصلی ضربه زد؟
